Kunst, mote eller ren teknologi?

I samarbeid med arkitektene Neri Oxman og Philip Beesley, har Van Herpen produsert et plagg basert på teknologi og ergonomi. ‘’Voltage’’ sprenger grensene for hva definisjonen av mote er, og hvordan man ved hjelp av vitenskapelige og mekaniske fremgangsmetoder kan fjerne fokuset fra kroppsidealer og rette det mot et plaggs potensiale. Den 3D printede kjolen er kun starten på et fremtidsrettet moteimperium.

Iris Van Herpen er en nederlandsk klesdesigner. I 2007 opprettet Van Herpen sitt klesmerke, etter samme navn. Siden den gang, har plaggene fascinert mer og mer for hver kolleksjon, og plaggene blir og både mer interessante, og vanskeligere å forstå med tiden. Når man skal skrive om Iris Van Herpen sine mytiske og iøyefallende kreasjoner, er det vanskelig å forstå om man skriver om kunst, mote, vitenskap eller teknologi. Hennes plagg og kolleksjoner er en blanding av alle disse fire egenskapene, noe som gjør plaggene hennes så unike. Van Herpen har revolusjonert moteindustrien ved å skape nye metoder for produksjon innenfor en relativt begrenset bransje basert på trender og kommersiell suksess.  

I disse blogginnleggene vil jeg ta for meg Iris Van Herpen som et etablert varemerke og hvordan hennes produksjon videreførerer moteverdenen i en teknisk og vitenskapelig retning. Jeg vil og ta for meg konkrete kreasjoner, og koble de opp til Van Herpen sine visjoner og andre temaer. Hennes kreasjoner kommer fra organiske utgangspunkt, men gjennomføres med maskineri som blant annet 3D printing, noe jeg finner veldig interessant. Balansen og kombinasjonen mellom håndverk og teknikk står veldig sentralt, samt hennes transformerende definisjon av feminitet og identitet.