MEVIT3526 - Alternativ film
Høst 2014
BØKER
Andersson, Roy (2009) Vår tids rädsla för allvar, Studio 24 Distribution, side 9-176 (168 sider)
Bordwell, David (2006) Figures Traced in Light. On Cinematic Staging, Berkeley, side 1-42, 140-185 og 238-269 (120 sider)
Bordwell, David (1997) On the History of Film Style, Harvard, side 1-271 (271 sider)
Fossheim, Hallvard J. (1999) Filmteori – en antologi, Pax, side 35-45, 47-61, 79-91, 133-142, 143-156, 157-167 og 183-190 (82 sider)
ONLINE
Bordwell, David (2002) "Intensified Continuity Visual Style in Contemporary American Film", Film Quarterly, Vol. 55, No. 3 (Spring 2002), side 16-28 (http://bit.ly/1k6FJGh)
Clouzot, Claire (1968) "Daisies by Vera Chytilova", Film Quarterly, Vol. 21, No. 3 (Spring, 1968), side 35-37 (http://bit.ly/XnVeQ3)
Elsaesser, Thomas (2014) "The Persistence of Persona", Criterion Collection, (http://bit.ly/1k6DZwB)
KOMPENDIUM I
BORDWELL, DAVID (2001) “An Analytical Essay”, i David Bordwell Film Viewers, New York: McGraw-Hill, s. 17-33 (17 sider)
GEIGER, JEFFREY OG R. L. RUTSKY (2005) “Introduction”, i Jeffrey Geiger og R. L. Rutsky (red.) Film Analysis, New York: W. W. Norton & Company, s. 17-40 (24 sider)
ANDERSSON, LARS GUSTAF OG ERIK HEDLING (1999) “Att analysera film”, i Lars Gustaf Andersson og Erik Hedling Filmanalys. En introduktion, Lund: Studentlitteratur, s. 7-11 (5 sider)
ELSAESSER, THOMAS OG WARREN BUCKLAND (2002) “Film theory, methods, analysis”, i Thomas Elsaesser og Warren Buckland Studying American Film. A Guide to Movie Analysis, London: Hodder Arnold, s. 1-25 (25 sider)
BORDWELL, DAVID OG KRISTIN THOMPSON (2008) “Film Criticism: Sample Analyses”, i Film Art. An Introduction, 8th ed., New York: McGraw-Hill, s. 384-410 (27 sider)
NAFICY, HAMID (2005) “Questioning Reality, Realism, and Neorealism”, i Jeffrey Geiger og R. L. Rutsky (red.) Film Analysis, New York: W. W. Norton & Company, s. 795-812 (18 sider)
KOMPENDIUM II
Espinosa, Julio García. «For an Imperfect Cinema». I Film and Theory: An Anthology. Robert Stam og Toby Miller, red. Malden: Blackwell, 2000. 287–97. (10 s.)
Gabriel, Teshome H. «Towards a Critical Theory of Third World Films». I Film and Theory: An Anthology. Robert Stam og Toby Miller, red. Malden: Blackwell, 2000. 298–316. (18 s.)
Lauretis, Teresa de’. «Rethinking Women’s Cinema: Aesthetics and Feminist Theory». I Film and Theory: An Anthology. Robert Stam og Toby Miller, red. Malden: Blackwell, 2000. 317–36. (19 s.)
Stam, Robert. «Alternative Aesthetics: Introduction». I Film and Theory: An Anthology. Robert Stam og Toby Miller, red. Malden: Blackwell, 2000. 257–64. (7 s.)
Thompson, Kristin (1999). Storytelling in the New Hollywood. Cambridge: Harvard University Press. Side 1- 50. (50 s.)
Kjørup, Søren (1992) “Filmteoriens utvikling – en meget kort oversikt, I Z 39 (nr. 1), trykket igjen i Z Filmtidsskrift 105 (nr. 4), 2008, s. 99-112
Lumière, Louis (1995 (1898)) ”Kinematografiens prinsipp”, i Arnstein Bjørkly (red.) Filmkunstnere om film. Fra Lumière til Greenaway, Oslo: Oktober forlag, s. 15-18
Bazin, André (2009) ”The Evolution of Film Language”, i What is Cinema?, oversatt av Timothy Barnard, Montreal: Caboose, s. 87-106, 286-289
Metz, Christian (1974) ”On the Impression of Reality in the Cinema”, i Film Language. A Semiotics of the Cinema, oversatt av Michael Taylor, New York: Oxford University Press, s. 3-15
Gunning, Tom (2010 (2007)) ”Moving away from the Index: Cinema and the Impression of Reality”, i Marc Furstenau (red.) The Film Theory Reader. Debates and Arguments, London og New York: Routledge, s. 255-269
Bordwell, David (2008 (1979)) ”The Art Cinema as a Mode of Film Practice” og ”Afterword”, i Poetics of Cinema, New York og London: Routledge, s. 151-169
Neale, Steve (2002) ”Art Cinema as Institution”, i Catherine Fowler (red.) The European Cinema Reader, London og New York: Routledge, s. 103-120
Sarkar, Bhaskar (2014) ”Third World Cinema”, i Edward Branigan og Warren Buckland (red.) The Routledge Encyclopedia of Film Theory, London og New York: Routledge, s. 470-477
Jacobsson, Andreas (2010) ”Postkoloniala motståndsformer. Ett världsfilmsperspektiv på afrikansk film”, i Margareta Rönnberg og Karolina Westling (red.) Motsträviga synsätt. Om rörliga bilder som bjuder motstånd, Visby: Filmförlaget, s. 201-220
Andrew, Dudley (2010) ”Foreword”, i Rosalind Galt og Karl Schoonover (red.) Global Art Cinema. New Theories and Histories, Oxford: Oxford University Press, s. v-xi
Galt, Rosalind og Karl Schoonover (2010) ”Introduction: The Impurity of Art Cinema”, i Rosalind Galt og Karl Schoonover (red.) Global Art Cinema. New Theories and Histories, Oxford: Oxford University Press, s. 3-27
Rosen, Philip (2010) ”Notes on Art Cinema and the Emergence of Sub-Saharan Film”, i Rosalind Galt og Karl Schoonover (red.) Global Art Cinema. New Theories and Histories, Oxford: Oxford University Press, s. 252-262
Andrew, Dudley (2011) ”Time Zones and Jetlag. The Flows and Phases of World Cinema”, i Natasa Durovicova og Kathleen Newman (red.) World Cinemas, Transnational Perspectives, New York og London: Routledge, s. 59-89
Hansen, Miriam (2011) ”Vernacular Modernism. Tracking Cinema on a Global Scale”, i Natasa Durovicova og Kathleen Newman (red.) World Cinemas, Transnational Perspectives, New York og London: Routledge, s. 287-314
Higson, Andrew (2002) ”The Concept of National Cinema”, i Catherine Fowler (red.) The European Cinema Reader, London og New York: Routledge, s. 132-142
Iversen, Gunnar (2002) “Fra Jidai-Geki til Pinku-Eiga – et kort riss av japansk filmhistorie”, I Z 80 (nr. 3), trykket igjen i Z Filmtidsskrift 105 (nr. 4), 2008, s. 157-171
Inuhiko, Yomota (2010) ”The Genealogy of the Mother. Eros Plus Massacre”, i Dick Stegewerns (red.) Yoshida Kijū: 50 Years Of Avant-Garde Filmmaking In Postwar Japan, Oslo: Norsk filminstitutt, s. 42-51
Oniki, Yuji (1994) ”In Search of the Real Ozu: Studies in Ozu from ’the West’”, Iconics, volum 3, s. 87-105
Desser, David (1988) ”Cruel Stories of Youth”, i Eros Plus Massacre: An Introduction to the Japanese New Wave Cinema, Bloomington: Indiana University Press, s. 39-75
Blüthner et al (2002 (1962)) ”The Oberhausen Manifesto”, i Catherine Fowler (red.) The European Cinema Reader, London og New York: Routledge, s. 73
Von Trier, Lars og Thomas Vinterberg (1995) ”Dogma 95”, i Film, spesialnummer om Dogme (vår 2005), København: Det Danske Filminstitutt, s. 4-5
Brodén, Daniel (2010) ”Vad är det som ha hänt? Om Roy Andersson och den urspårade välfärdsstaten, i Margareta Rönnberg og Karolina Westling (red.) Motsträviga synsätt. Om rörliga bilder som bjuder motstånd, Visby: Filmförlaget, s. 23-44
Brodén, Daniel (2013) ”Den komplexa reklambilden. Om Roy Anderssons nydanande (kamera)inställning”, i Daniel Brodén og Kristoffer Noheden (red.) I gränslandet. Nya perspektiv på film och modernism, Möklinta: Gidlunds förlag, s. 24-46
Iversen, Gunnar (2011) ”Den frie kunstneriske kortfilmen”, i Farhad Kalantary og Linn Lervik (red.) Retrospektiv. Film- og videokunst i Norge, 1960-90, Oslo: Atopia, s. 59-64
Iversen, Gunnar og Ove Solum (1997) ”Identitet og modernitet. Modernistiske avvik i etterkrigsfilmen”, i Gunnar Iversen og Ove Solum (red.) Nærbilder. Artikler om norsk filmhistorie, Oslo: Universitetsforlaget, s. 130-148
Iversen, Gunnar (1992) ”Motforestilling”, i Framtidsdrøm og filmlek. Erik Løchens Filmproduksjon og filmestetikk, Stockholm: Stockholms universitet, s. 87-112
Hamer, Bent (2001) ”I skogen står forlisene tett”, i Marianne Bjørneboe (red.) Filmfortellere, Oslo: Gyldendal Norsk Forlag AS, s. 165-174
Gudmundsson, Skafti (2001) ”Alt er tillatt og ingenting er hellig – så lenge det tjener filmens univers. Om klippingen av Eggs”, i Marianne Bjørneboe (red.) Filmfortellere, Oslo: Gyldendal Norsk Forlag AS, s. 177-197
KOMPENDIUM III
Iversen, Gunnar (2010) ”Tiden leger ingen sår. Reprise”, i Gunnar Iversen og Ove Solum Den norske filmbølgen. Fra Orions belte til Max Manus, Oslo: Universitetsforlaget, s. 268-289
Faldalen, Jon Inge (2011) ”Utfor vestkanten”, i Vinduet, nr. 2, s. 92-101
Bjørkly, Arnstein (2013) ”No future – trop tard”, ”Bånd og røtter” og ”En mann og en kvinne”, i Midler til fortryllelse. Ti tekster om film, Oslo: Vidarforlaget, s. 75-93
Sjögren, Olle (2010) ”Konsten att slipa sitt kritiska seende. Om Michael Hanekes genomlysning av mediesamhället”, i Margareta Rönnberg og Karolina Westling (red.) Motsträviga synsätt. Om rörliga bilder som bjuder motstånd, Visby: Filmförlaget, s. 271-293
Paasche, Marit (2013) ”Fra Bedford Falls til Hiroshima”, i Et annet lerret. Fire historier om film og billedkunst, Oslo: Feil forlag, s. 25-37
Tarkovskij, Andrej (1995 (1986)) ”Offeret”, i Arnstein Bjørkly (red.) Filmkunstnere om film. Fra Lumière til Greenaway, Oslo: Oktober forlag, s. 221-232
Rushton, Richard (2014) ”Counter-Cinema”, i Edward Branigan og Warren Buckland (red.) The Routledge Encyclopedia of Film Theory, London og New York: Routledge, s. 117-121
Johnston, Claire (1976 (1973)) ”Women’s Cinema as Counter-Cinema”, i Bill Nichols (red.) Movies and Mehods, Volume 1, Berkeley: University of California Press, s. 208-217
Pozo, Diana (2014) ”Feminist Film Theory, Core Concepts” og ”Feminist Film Theory, History of”, i Edward Branigan og Warren Buckland (red.) The Routledge Encyclopedia of Film Theory, London og New York: Routledge, s. 187-202
Hausken, Liv (1997) ”Kvinnen finnes ikke – finnes Kvinnefilmen?”, i Gunnar Iversen og Ove Solum (red.) Nærbilder. Artikler om norsk filmhistorie, Oslo: Universitetsforlaget, s. 165-186
Westling, Karolina (2010) ”Postpornografi eller pornokrati. Om lustfyllda motstånd i sexplicita filmer”, i Margareta Rönnberg og Karolina Westling (red.) Motsträviga synsätt. Om rörliga bilder som bjuder motstånd, Visby: Filmförlaget, s. 157-178
Lundemo, Trond ”Rörelse” (2008), i Anu Koivunen (red.) Film och andra rörliga bilder – en introduktion, Stockholm: Raster Förlag, s. 252-266, 295-296
Frampton, Hollis (2009) “For a Metahistory of Film: Commonplace Notes and Hypotheses”, “(nostalgia): Voice-Over Narration for a Film of That Name”, “The (nostalgia) Portfolio, 1971 (photographed 1959-1966)” og “Notes on (nostalgia)”, i Bruce Jenkins (red.) On the Camera Arts and Consecutive Matters. The Writings of Hollis Frampton, Cambridge, MA og London: The MIT Press, s. 131-139, 203-224
Sitney, P. Adams (2002) ”Structural film”, i Visionary Film, The American Avant Garde, 1943-2000, 3rd Edition, Oxford og New York: Oxford University Press, s. 347-370
Leighton, Tanya (2008) ”Introduction”, i Tanya Leighton (red.) Art and the Moving Image. A Critical Reader, London: Tate Publishing, s. 7-40
Kvist, Per (2013) ”Innledning” og ”Fra videokunst til film- og videoinstallasjoner”, i Maleri med tid. Om modernisme, filmisk avantgarde og videokunst. Perspektiver på kunst av Kjell Bjørgeengen, A K Dolven, HC Gilje og Jermey Walsh, Oslo: Novus forlag, 9-19, 121-156
Ikdal, Irene (2011) ”Retro-video: Norsk videokunst på 1980-tallet”, i Farhad Kalantary og Linn Lervik (red.) Retrospektiv. Film- og videokunst i Norge, 1960-90, Oslo: Atopia, s. 75-82
Scacco, Lorella (2011) ”Videoscapes fra Norge: Fra periferien til sentrum og vice versa – Rolf Aamot, Kjell Bjørgeengen og Marianne Heske”, oversatt av Kjersti Velsand, i Farhad Kalantary og Linn Lervik (red.) Retrospektiv. Film- og videokunst i Norge, 1960-90, Oslo: Atopia, s. 111-117
Rees, A.L. (2011) ”Expanded Cinema and Narrative: A Troubled History”, i A.L. Rees, Duncan White, Steven Ball og David Curtis (red) Expanded Cinema: Art, Performance, Film, London: Tate Publishing, s. 12-21
Myklebust, Ragnar B. (2004) ”Videoens filosofi og politikk – erkjennelsesteori eller ontologi? Introduksjon til Lazzarato”, i Stian Grøgaard. George Morgenstern, Ragnar B. Myklebust og Marit Paasche (red.) Øye for tid. Om video, kunst og virkelighet, Oslo: Pax forlag, s. 50-59
Lazzarato, Maurizio (2004 (1996)) ”Videoteknologi, strømmer og virkelig tid”, i Stian Grøgaard. George Morgenstern, Ragnar B. Myklebust og Marit Paasche (red.) Øye for tid. Om video, kunst og virkelighet, Oslo: Pax forlag, s. 60-86
Stiegler, Bernard (2007 (1996)) ”The Discrete Image”, i Jacques Derrida og Bernard Stiegler Echographies of Television. Filmed Interviews. Oversatt av Jennifer Bajorek, Cambridge: Polity Press, s. 145-163, 172-174
Spielmann, Yvonne (2013) ”The Visual Flow: Fixity and Transformation in Photo- and Videographic Imagery”, i Raphaël Pirenne og Alexander Streitberger (red.) Heterogeneous Objects. Intermedia and Photography after Modernism, Leuven: Leuven University Press, s. 101-117
Wasson, Haidee (2007) ”The Networked Screen: Moving Images, Materiality, and the Aesthetics of Size”, i Janine Marchessault og Susan Lord (red.) Fluid Screens, Expanded Cinema, Toronto: University of Toronto Press, s. 74-95
Cubitt, Sean (2011) ”Current Screens”, i Oliver Grau og Thomas Veigl (red.) Imagery in the 21st Century, Cambridge, MA og London: The MIT Press, s. 21-35
Hansson, Karl (2006) ”Bill Viola – Videons haptiska visualitet”, i Det figurala och den rörliga bilden. Om estetik, materialitet och medieteknologi hos Jean Epstein, Bill Viola och Artintact, Stockholm: Stockholms universitet, s. 91-140
Barker, Timothy Scott (2012) ”The Time of David Claerbout, Bill Viola, and Dan Graham”, i Time and the Digital. Connecting Technology, Aesthetics, and a Process Philosophy of Time, Lebanon, NH: Dartmouth College Press, s. 75-96
Gaut, Berys (2010) ”Introduction”, i A Philosophy of Cinematic Art, Cambridge: Cambridge University Press, s. 1-20
MacDonald, Scott (2013) ”The Ecocinema Experience”, i Stephen Rust, Salma Monani og Sean Cubitt (red.) Ecocinema Theory and Practice, New York og London: Routledge, s. 17-41
Åsdam, Knut (2012) “What Is Radical Cinema Today?”, i Wuxia, nr. 1/2, s. 84-8
Sorfa, David (2014) ”Phenomenology and Film”, i Edward Branigan og Warren Buckland (red.) The Routledge Encyclopedia of Film Theory, London og New York: Routledge, s. 353-358
Brown, William (2014) ”Minor Cinema”, i Edward Branigan og Warren Buckland (red.) The Routledge Encyclopedia of Film Theory, London og New York: Routledge, s. 290-294
Christiansen, Steen (2013) ”Requiem for a dream som mindre film. Darren Aronofskys postfilmiska estetik”, i Daniel Brodén og Kristoffer Noheden (red.) I gränslandet. Nya perspektiv på film och modernism, Möklinta: Gidlunds förlag, s. 180-198
Schrader, Paul (1995 (1971)) ”Notater om film noir”, i Arnstein Bjørkly (red.) Filmkunstnere om film. Fra Lumière til Greenaway, Oslo: Oktober forlag, s. 143-161
Nochimson, Martha P. (2004) ”’All I need is the girl’: The Life and Death of Creativity in Mulholland Drive”, i Erica Sheen og Annette Davison (red.) The Cinema of David Lynch. American Dreams, Nightmare Visions, London: Wallflower Press, s. 165-181
Jerslev, Anne (2014) ”David Lynch Between Analogue and Digital: Lost Highway, The Straight Story and the Interview Project”, i Lúcia Nagib og Anne Jerslev (red.) Impure Cinema. Intermedial and Intercultural Approaches to Film, London og New York: I.B. Tauris, s. 282-299